WeChat      Избранное

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

21/09/2017  Источник:оригинал   шрифта:

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

Юристанбек Шыгаев- народный художник КР

Фото представлено респондентом и WWW

Одним из самых титулованных современных художников Кыргызстана является Юристанбек Шыгаев. Он признанный мастер живописи, Лауреат Государственной премии Содружества, народный художник Кыргызской Республики, директор Кыргызского национального музея имени Г. Айтиева, профессор изобразительного искусства. 

В начале сентября, впервые в Кыргызстане ,состоялось открытие частного музея современного искусства «Shygaev Museum of modern art».

Следует отметить, что музей построен на собственные и спонсорские средства Юристанбека Шыгаева. Расположенный на южном берегу Иссык-Куля, музей имеет 15 выставочных залов и около 1000 работ. Здесь выставлены картины современных художников Китая, России, Германии, Турции, Таджикистана, Молдовы и Узбекистана.

С 22 сентября по 15 ноября Юристанбек. Шыгаев будет представлять нашу страну на международном фестивале искусства 7 международного Биеннале в Пекине. Об этом значимом событии и многом другом рассказал художник нашему изданию.

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

Открытие частного музея Ю.Шыгаева в Каджисае

Музей современной живописи на Иссык-Куле

 - Почему Вы решили открыть музей именно на Иссык-Куле?

- Это долгая история. Сам я родом из Ак-Суу, но в 1992 году купил дачу на южном берегу Иссык-Куля в Каджи-Сае. Свои лучшие работы я написал именно здесь. Каждый раз, приезжая сюда, я смотрел на запущенное огромное здание, которое после Второй мировой войны в 1949 году построили японские и немецкие военнопленные. В советское время Каджи-Сай был шахтерским поселком – здесь добывали уголь. Вначале это здание было сельсоветом, потом почтамтом, затем школой, библиотекой. После распада СССР здание пустовало и, в конце концов, полностью было разрушено – остались голые стены. Мне было больно смотреть, что такое замечательное здание превратилось в руины. Однажды я зашел внутрь и понял, что оно идеально подходит для музея.

За тридцать лет своего творчества я собрал большую коллекцию картин известных художников – около 1000 работ вместе с графикой. В их числе работы моих преподавателей Андрея Мыльникова, Владимира Ветрогонского и многих других. В разные периоды я обменивался с друзьями своими работами, и количество картин все увеличивалось. И я хотел, чтобы эти работы не пылились на полках, а были доступны зрителям в каком-нибудь красивом месте. Так зародилась идея создания музея.

В 2010 году я обратился к Президенту страны Розе Отунбаевой с предложением открыть в этом здании музей современного изобразительного искусства художников Кыргызстана и зарубежных стран. Тем более, возле музея находится школа, дети смогли бы увидеть работы известных художников и другие предметы искусства. Президент одобрила инициативу и написала губернатору Иссык-Кульской области, губернатор акиму, аким поручил айыл окмоту. Но депутаты местного кенеша не согласились с поручением вышестоящих органов власти передать здание бесплатно, они мне предложили взять здание в аренду. Но в него нужно было вложить много средств, а арендованное имущество могут в любое время забрать обратно. И как будут содержать картины люди, которые не разбираются в искусстве?.. 

После долгих переговоров было принято решение о продаже. Мне пришлось искать спонсоров для выкупа. И после предстояла большая работа по реконструкции помещения. Благодаря Всевышнему, в это время я получил премию в номинации «Живопись», в Союзе она называлась Государственной премией СССР, теперь – «Звезды Содружества», 2 млн. рублей, т.е. 60 тыс. долларов. На семейном совете мы решили вложить все эти деньги на открытие музея. 

Но для восстановления двухэтажного здания в тысячу квадратных метров не хватило и этой суммы. Пришлось продать однокомнатную квартиру за 35 тыс. долларов. Очень кстати в этот момент Национальный музей Китая купил у меня мою картину за 22 тыс. долларов. Все эти средства я вложил в музей. Наконец, вначале сентября свершилось это грандиозное событие. 

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

Частный музей Ю.Шыгаева

- Дело не только в деньгах, наверное, а сколько моральных усилий потребовалось … 

 - Да, это уникальный опыт. Теперь местные жители каждый раз благодарят меня, что я смог сделать своеобразную культурную Мекку современного изобразительного искусства на Иссык-Куле. Благодаря музею, местные власти отремонтировали дороги и сделали уличное освещение. Теперь этот музей начинают посещать и туристы. 

- К тому же, как Вы сказали, в музее представлены работы художников со всего мира?

- Да. Творческая атмосфера и дух музея ИЗО им. Гапара Айтиева теперь и на Иссык-Куле. Конечно, я выставил коллекцию небольших этюдов Гапара Айтива, картины Кубанычбека Аманкожоева. Внуки Александра Духанина продали мне несколько этюдов художника. Среди выставленных работ есть картина, стоимостью в 15 тыс. евро, китайского художника модерниста Чян Жуна. Он передал столь дорогой подарок Кыргызстану, я с ним познакомился в Шанхае.

Бывший архитектор Бишкека Толобай Кенешов сожалел, что в свое время не смог предоставить помещение в Бишкеке. Но почему бы такому музею не быть на Иссык-Куле? Туристы и гости нашей страны смогут посетить его и знакомиться с творчеством кыргызских и зарубежных художников. 

Мне довелось проводить много персональных выставок в нашем музее и заграницей. Благодаря участию в международных выставках, симпозиумах я обрел много друзей и хороших знакомых, мне удалось собрать 150 работ известных во всем мире художников, которые безвозмездно подарили свои холсты в фонд музея. Если взять в денежном эквиваленте, каждая работа стоит минимум 1000 долларов, вместе это составляет сумму в 150 тыс.долларов. В советское время каждый год из бюджета государства выделялись средства для пополнения фонда, после распада Союза финансирование прекратилась. Думаю, что я внес свой вклад в культурное наследие страны.

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

Награждение Государственной премией Содружества 

- Откуда Вы черпаете силы для творчество? 

- Без прошлого нет настоящего, я всегда восхищаюсь нашими талантливыми предками. Они не имели европейского образования, но обладали природным даром. И создавали шедевры не на полотнах, как мы сейчас, а на каменных изваяниях и других подручных материалах бытовой культуры. 

Я с трепетом отношусь ко всему, что когда-то делала моя таяэне. Наверное, творческий дар я унаследовал именно от нее. Например, картину «Каныкей», которую везу в Пекин, написал под влиянием творчества таяэне. Из кусочка туш-кийиза я сшил холст, используя традиционные кыргызские цвета, зеленый и красный. 

Сюжет картины взят из эпоса «Манас». Как вы знаете, Каныкей владела искусством шитья и вязания, она со своими помощницами шила одежду для витязей Манаса. В моей картине она сидит на троне, в окружении 40 девушек. Здесь я отразил также жизнь кыргызов – через караван Великого Шелкового пути. Эту работу я написал давно, но именно сейчас пришло ее время и будет лучше воспринята.

Я прошел богатый событиями и достижениями творческий путь. И пришло время делиться своим опытом, и я это делаю с удовольствием. Как дипломированный профессор, преподаю в вузах, провожу мастер-классы для юных художников. 

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

Открытие частного музея Ю.Шыгаева в Каджисае

- Что означает для Вас участие в Пекинском фестивале? 

- В год я по 3-4 раза езжу в Китай. Побывал во многих городах, знаком со многими художниками- модернистами Китая. В 2014 году в Шанхае получил Гран при – золотую медаль стран ШОС.

7 международный Биеннале в Пекине – это масштабное мероприятие, которое проходит раз в два года. Для участия в данном мероприятии 12 художников из Кыргызстана отправили свои работы, но конкурсное жюри отобрали только три работы. Среди участников оказалась и моя работа «Каныкей».

Международный фестиваль культуры и искусства 7th Beijing International Art Biennale (BIAB-2017) пройдет с 24 сентября по 15 ноября в Пекине. Тема мероприятия в этом году - "Великий Шелковый путь и мировая цивилизация". Выставка охватит все аспекты китайской культуры: кино, музыку, танцы, театр. 

По приезду расскажу Вашим читателям об итогах столь значимого события. 

О творчестве Юристанбек Шыгаев 

Юристанбек Шыгаев стремится к разнообразию и опирается на достижения современных жанров, например боди-арт. Для художника это стало одним из направлений деятельности, что позволяет вступать в контакт с живым человеком. Зачастую, большинство людей не понимают картины художника-модерниста, который в своих работах использует национальные мотивы, народный орнамент, схемы, знаки, уходящие корнями в киргизский эпос. Но ведь будущее и настоящее невозможно без прошлого.

Примечательно, что Шыгаев решил использовать в творческих целях предметы кочевой культуры предков, например, мешковину вместо холста. Он разработал свой способ работы с материей: покрыть мешковину желатином, акрилом и затем начинать рисовать. «Каждый раз везти 40-50 картин с собой в контейнере поездом или самолетом, и каждый раз сталкиваться с перевесом - это очень тяжело и большие деньги. И нужда напомнила мне, что мои предки были кочевниками и могли перевезти на быке или лошади весь свой дом куда угодно. Так я придумал новую технологию – свиток», - объясняет автор. 

Сегодня Юристанбек Шыгаев – известный художник, прошедший очень богатый жизненный путь. Он провел более 40 персональных выставок в Кыргызстане и за рубежом, принимал участие в 150 международных проектах. Его работы были куплены Третьяковской галерей, Национальными Музеями Китая, Южной Кореи, Капитолийским и другими музеями и странами мира.

Юристанбек Шыгаев: Культура – это лицо государства.

Н. Сафронов, Р.Отунбаева, Ю.Шыгаев

Когда художник руководит

- Вы творческий человек, а легко ли совмещать еще административную работу? 

- Если рационально использовать время и ресурсы, и научиться планировать, то в наш динамично развивающий период можно все успеть, заниматься творчеством и решать административные вопросы. Все зависит от самого человека. У меня великолепная команда, мои заместители по науке, хозяйственной части, выставочным залам хорошо выполняет свою работу. Каждый день до 16.00 я работаю в музее, а после – в мастерской. Суббота и воскресенье полностью посвящены творчеству. 

Директором музея я работаю 9 лет. После семейного совета я согласился с нынешним назначением, поскольку всю ситуацию и работу очень хорошо знаю изнутри. Для художника музей – это его дом и храм искусства. 

- Государство оказывает поддержку музею ИЗО? 

- Да, я очень благодарен нашему Правительству, которое выделило финансирование на капитальный ремонт музея. При хорошей команде и знаниях современного маркетинга и менеджмента, можно добиться хороших результатов. 

Официальная информация

КЫРГЫЗСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ имени ГАПАРА АЙТИЕВА является главной художественной сокровищницей Кыргызстана. Картинная галерея, позднее переименованная в Киргизский государственный музей изобразительных искусств, была открыта 1 января 1935 года.

Основой музейной коллекции стали 72 произведения русских художников, поступившие из Государственной Третьяковской галереи и Наркомпроса РСФСР, лично отобранные основателем музея, основоположником киргизской живописи С. А. Чуйковым. Начиная с первой Республиканской выставки 1934 года, фонды музея систематически пополняются работами художников Кыргызстана.

На сегодняшний день, музейное собрание насчитывает около 18 тысяч единиц хранения. Структурное деление коллекции ведется по видам изобразительного искусства – фонды живописи (около 4 тыс. экспонатов), графики (около 9600), скульптуры (около 1 тыс.), декоративно-прикладного искусства (более 3 тыс.).

Главным и наиболее полным разделом музейной коллекции являются фонды кыргызского изобразительного и декоративно-прикладного искусства.

Жемчужиной музейного собрания является коллекция кыргызского декоративно-прикладного творчества. Она показывает все многообразие видов, все наиболее характерное и значительное: вышивка, изделия из войлока, резьба по дереву, узорное ткачество, тиснение по коже, ювелирные украшения.

Кыргызское народное искусство сложилось на основе многовековых традиций, в нем отразились эстетические нормы и критерии, в нем находила свое творческое выражение любовь народа к прекрасному.

Музейное собрание произведений художников Кыргызстана позволяет судить о развитии культуры, о формировании национальной школы, оно охватывает все этапы развития профессионального изобразительного искусства.

Золотой фонд музея – это произведения классиков кыргызского изобразительного искусства С. Чуйкова, Г. Айтиева, С. Акылбекова, А. Игнатьева, Л. Ильиной, А. Михалева, Л. Месароша, О. Мануйловой, Т. Садыкова, Д. Уметова, Т. Герцена, Б. Джумабаева, А. Асранкулова, С. Айтиева, художников разных поколений, разных художественных стилей, направлений.


Мечта

- Юристанбек Абдиевич, о чем Вы сейчас мечтаете в эти дни?

- Я мечтаю разрезать ленточку нового музея современного искусства в Бишкеке. Наши художники- модернисты вынуждены продавать свои картины по низким ценам. У нас нет площадки, где они могли бы выставлять свои работы, как это происходит в городах развитых стран.

Каждый раз для проведения персональной выставки нашему музею приходится освобождать залы, при переносе картины наших классиков изнашиваются.

Я мечтаю, что не изменяя архитектурный дизайн нашего музея, в фасаде здания сделать стеклянный купол, как в Лувре, и в этих залах проводить персональные выставки и другие мероприятия наших современных кыргызстанских художников. То есть, создать коллекцию картин и сделать в Бишкеке музей современного искусства. 

Для строительства подобного музея необходимо около 3 миллионов долларов. Президент Кыргызстана Алмазбек Атамбаев пообещал, что после того, как отремонтируют исторический музей, помогут нам создать музей современного искусства. Надеюсь, что новоизбранный президент будет поддерживать проекты по сохранению культурного наследия современного искусства. 

Нам нужен музей современного искусства в Бишкеке. Сейчас в крупных городах мира используют старые заброшенные заводы, которые преобразовывают в современные культурные районы, где творческие люди могут выставлять свои работы, проводить выставки, арт-мероприятия. В Пекине есть такой район «798», где люди, которые интересуются живописью, могут увидеть работы современных художников.

Нам есть что показать миру. Если бы Матис и Пикассо увидели наши туш киизы, были бы восторге от сочетания цвета и узоров, линий, которые использовали наши бабушки –домохозяйки, вышивая ала кийизы и шырдаки.. 

Кыргызы – талантливый народ и у нас хорошая школа изобразительного искусства, особое «кочевое» чувство восприятия цвета, нам нельзя потерять данное наследие. 


(Автор:Аскарбек кызы Жамиля / Редактор:GL)